Palmarés Fant 2026

Buzzheart, dirigida por el griego Dennis Iliadis, gana el premio del Jurado al Mejor Largometraje de la Sección Oficial del FANT 2026

El Premio del Jurado al Mejor Cortometraje de la Sección Oficial se ha concedido a “Hyena”, de Altay Ulan Yang; y el galardón al Mejor Cortometraje Vasco para “El cuerpo de Cristo”, de Bea Lema. En la Sección Panorama, el Premio al Mejor Largometraje ha recaído en una película de Kazajistán titulada Sasyq, de Yerden Telemissov, mientras que el Premio al Mejor Cortometraje ha sido para “Tenéis que verlo”, de Nacho Solana.

Gala de clausura del FANT 2026 en la Sala BBK de Bilbao

Ayer tarde tuvo lugar la ceremonia de clausura del FANT 2026 en la Sala BBK con el reparto de premios del palmarés, tan amplio que, por un momento, pensé que me otorgarían a mí uno. La entrega estuvo amenizada por tres personajes que representan al que ha sido este año el superhéroe escogido: Batman. Como los tiempos "evolucionan", a Batman lo vi con bastante pectoral y presumiendo de pezones (vamos, que era una actriz vasca vasca la que se embutía en el traje). Además, el Alkate Jauna (Señor Alcalde) y el Pingüino, al que se le olvidó traer el paraguas a Bilbotham (el Botxo transformado en la ciudad que diseñó Bob Kane, Gotham), fueron los otros dos personajes que leyeron el palmarés y trataron de amenizar, con mayor o menor acierto improvisado, una entrega que siempre se hace tediosa. Es de admirar los dibujos que aparecieron en pantalla como fondo de decorado de ese Bilbotham elegante y acogedor. 

El Jurado del Festival de Cine Fantástico de Bilbao, FANT, organizado por el Ayuntamiento de Bilbao, formado en su Sección Oficial por Ángel Agudo, Alicia Albares y Álex Mendíbil, concedieron el Premio al Mejor Largometraje de esta 32 edición a Buzzheart, del director griego  Dennis Iliadis “por descomponer las relaciones humanas en un contexto familiar y encontrar el terror en los juegos de la psicología conductivista”, tal y como lo valoró el Jurado. No subió nadie a recoger el trofeo, así que el Pingüino tuvo que llevárselo. No fue la única ocasión en que esto sucedió quedando un poco frío: un premio siempre tendría que recogerlo unas manos, aunque fueran las de Orlac. Ni siquiera un vídeo breve de agradecimiento.

Iliadis nos lleva a la Atenas de los noventa. Argyris, un joven de 19 años, se ha enamorado de Mary, una hermosa chica que parece estar fuera de su alcance. Cuando ella lo invita a la casa de campo de sus padres, el fin de semana no tarda en convertirse en algo más inquietante. Los padres de ella someterán a Argyris a una serie de pruebas cada vez más extrañas y brutales para que demuestre que está a la altura de Mary. Un retorcido juego de supervivencia que revelará quién es esa extraña familia.

El director Dennis Iliadis no pudo asistir a recoger el Premio a Mejor Película, Buzzheart.

Además, los miembros del Jurado escogieron a El cuerpo de Cristo, de Bea Lema, como Mejor Cortometraje Vasco. En este caso, lo destacaron “por la audacia de trasladar su comic a una técnica de animación que une la tradición con la modernidad”. 

En la edición 2026, la Asociación de Guionistas Vascos – Euskal Gidoigileak consideró que el título merecedor del Premio al Mejor Guion de Largometraje de la Sección Oficial era para La torre de hielo, de Lucile Hadzihalilovic, porque “propone, a través del cuento La reina de las nieves, una narración sobria y contenida sobre cómo el paso a la madurez conduce, inevitablemente, a “matar al ídolo” que una misma construye”.

Asimismo, el Premio a la Dirección más Innovadora Cineclub FAS fue para Camp, película de Avalon Fast, “por tener más inventiva visual y personalidad estética que películas con cien veces más presupuesto, por saber transformar espacios mundanos en mágicos y por su exploración sincera, cruda y grunge de las roturas internas y el poder de la amistad femenina”. En Camp se narra la historia de una joven universitaria, Emily, que ha tenido la mala suerte en la vida de asistir a dos tragedias en su breve vida. Su padre le recomienda que vaya a un campamento de verano para que allí pueda superar los sinsabores de la vida. Avalon Fast propone una puesta en escena "extraña" donde puede que el común de los espectadores entre en un sopor (la música constante te lleva a un estado de conciencia rayano a ello), pero por milagroso acierto de su puesta en escena la relación que Emily entabla con otras tantas chicas de su edad harán el milagro de que aquello cobre verdadera luz cinematográfica. Hubo siesta, doy fe de ello. No fue mi caso. 

 

Premio Fantrobia

El director Bruno Martín recoge el Premio Fantrobia, a la figura emergente

El pasado jueves pudimos admirar (y disfrutar) Luger de Bruno Martín, su ópera prima. El FANT tuvo el acierto de conceder el Premio Fantrobia a una figura emergente. En este caso fue a Martín por este thriller patrio que fue una de las revelaciones para el que esto escribe de la edición 2026. Como dijo en la Sala BBK, el recibir el premio a los 40 tacos le hace a uno sentirse todavía "joven". El madrileño ha rodado un filme lleno de tensión que se sigue de principio a fin, de hora y media, "no como las películas de hoy en día, que llegan a las tres horas". Lejos de la corriente de cine que se lleva ahora, lejos de las propuestas de las Coixet, Bollaín, Carla Simón, Ruíz de Azúa; distinto de los Trueba, Paco León, Oliver Laxe, Marcel Barrena, Isaki Lacuesta. Lejos, en definitiva, del mainstream oficial.

Me fascinó su puesta en escena, directa y de una fuerza que no es fácil de ver por estos pagos, con unas interpretaciones verosímiles tanto en los actores principales (magníficos David Sainz y Mario Mayo) como de los secundarios de lujo (Ramiro Alonso, dueño de la pistola Luger de la II Guerra Mundial a la que alude el título y que con su voz más te vale devolvérsela; o el gitano Mauricio Morales, cuyo manejo de la navaja mariposa hace que te mees en el asiento del cine). Todo transcurre en un polígono "ficticio" de las afueras de Madrid, el "más grande de Europa" según el guion. Martín le saca partido a los talleres mecánicos de automóviles, a los bares, a las cafeterías, a los arrabales, sitios en donde dudo que se declare el IRPF, lugares que son seña de identidad de cierta España.  Retrata unos personajes que más te vale llevarte bien con ellos, perdedores algunos, a los que la vida les patea el culo. Todo ello exhibido con esa violencia seca, contundente, que se intuye en muchos planos antes del estallido, en cada mirada, en cada frase lacónica con inflexiones a carajillo. Se agradece que no haya historia de amor, sino una de amistad viril entre Rafa y Toni, dos buscavidas al servicio de una abogada que resuelve problemas lejos de los tribunales de justicia, al estilo Harry Callahan, con diálogos en ocasiones trufados de humor que hace que la vida, viendo este thriller cañí, sea más llevadera y disfrutable. Aunque sepas que en cualquier momento un hijoputa te pueda joder el día.

Bruno Martín se merece que continúe rodando, escribiendo, dirigiendo e interpretando películas tan buenas o mejores si es posible que Luger. No es cine de autor como bien me dijo tomando una birra en el Azkena de Bilbao tras la clausura, pero ¡coño! como si lo fuera porque "la he dirigido, coescrito (con Santiago Taboada), interpretado, producido (su mujer) y editado". Un tipo que tiene los pies en la tierra. Y que no me extrañaría que fuera del Rayo Vallecano. Un tipo que mete la palabra Getxo en un momento del filme porque cuando estuvo por los acantilados de Aixerrota rodando algún corto pareció que le gustó. Un tipo así se merece que su Luger sea vista por más de esos escasos 2.000 espectadores que señala Comscore.

Premio FANT de Honor

Fabio Testi, actor homenajeado junto a la directora del FANT Amaia Domingo

En el catálogo del FANT, no viene alusión al premio FANT de Honor que se entregó ayer al actor italiano Fabio Testi. De 85 años, Testi acudió a Bilbao (Bilbotham) a recibir el galardón cojeando. Le habían operado de la rodilla, pero no dudó de asistir a la ciudad en la que rodó una película hace ya 40 años titulada Adiós pequeña de Imanol Uribe, tan mala que recuerdo que había una escena de sexo entre Ana Belén y Fabio que un espectador no pudo contener en la sala un "por Diós, échale un polvo de verdad". Dicen las malas lenguas que la relación entre Belén y Fabio fue tan mala que de ahí la frialdad de la dichosa escena y en el resto. Me desvío. 

Al subir Fabio Testi al escenario, "en reconocimiento a su dilatada carrera en el ámbito cinematográfico" como rezaba el escueto correo de la organización, traté de recordar alguna película que me ilusionara verle de toda su larga trayectoria. No hubo manera. Conocido en los 70 y 80 como actor atractivo (algo que todavía conserva a pesar de su dificultad en andar) fue protagonista romántico o de papeles masculinos fuertes, con presencia. 

Hizo un discurso político, al manifestar que toda película es propaganda. Y lo justificó comentando que en las películas de John Wayne, éste mataba a cientos de indios, porque eran los "malos", hasta que llegó Marlon Brando. Brando no acudió a recibir el Oscar por El Padrino y, en su lugar, envió a una joven actriz y activista indígena llamada Littlefeather en protesta por cómo la industria cinematográfica trata a los indios americanos. Desde entonces, continuó Fabio Testi en su discurso de agradecimiento, el cine ya no ha "matado a tantos indios". Él aboga por el amor en el cine, por aquello que nos une, no por lo que nos separa. Y recordó una cita de un escritor: "Al final, lo que cuenta es el amor". 

A continuación, se proyectó Reflection in a Dead Diamond de Hélène Cattet y Bruno Forzani, una "fumada de mil pares de cojones" como me definió un amigo que también asistió. Fabio Testi interpreta a John que vive en un lujoso hotel de la Costa Azul. La imagen de una mujer en la orilla del mar, tomando el sol el top less hace que sus recuerdos afloren de cuando él rodaba películas a lo Diabolik en los sesenta. La factura visual la hace muy atractiva, pero el montaje con continuos saltos temporales, en los que es difícil seguir la línea argumental, provoca en el espectador cierto hartazgo y ganas de que acabe cuanto antes. No ayuda a que la rodilla de Testi le impida dar dos pasos en muchas escenas, pero tiene algunas secuencias (siempre fragmentadas) donde el montaje acelerado enmascara la imposibilidad de ofrecer situaciones que habrían requerido de mayor producción (el uso de viñetas de cómic en momentos de accidentes automovilísticos así lo atestigua). De todos modos, no fue un mal broche.

Algunos de los premiados de la noche del FANT 2026 en la Sala BBK

Y una nota a pie de esta crónica. Jack Taylor, actor de terror que iba a ser homenajeado en esta edición, falleció el pasado martes 12 de mayo. No pudo acudir a Bilbao por indisposición, una indisposición que a la postre y a sus 99 años fue fatal, para presentar el libro "Mis 100 años de cine. Memorias", en la que desgrana sus vivencias en el mundo del cine. Fue Víctor Matellano quien junto a Begoña del Teso presentaron el libro en la sala Bastida de la Alhóndiga bilbaína. Descanse en paz.

PALMARÉS FANT-BILBAO 2026

SECCIÓN OFICIAL

PREMIO DEL JURADO AL MEJOR LARGOMETRAJE DE LA SECCIÓN OFICIAL

“Buzzheart”, dirigida por Dennis Iliadis

PREMIO DEL JURADO AL MEJOR CORTOMETRAJE DE LA SECCIÓN OFICIAL

“Hyena”, de Altay Ulan Yang

Mención especial para “Cara de cona”, de Guillermo de Oliveira

PREMIO DEL JURADO AL MEJOR CORTOMETRAJE VASCO

“El cuerpo de Cristo”, Bea Lema

PREMIO A LA MEJOR INTERPRETACIÓN EN LOS CORTOMETRAJES VASCOS

Lorena Mariñelarena por su papel de Joxepi en Erreka Zoko Hortan, de Ekaitz Bertiz.

PREMIO A LA DIRECCIÓN MÁS INNOVADORA EN LARGOMETRAJES DE SECCIÓN OFICIAL DE CINECLUB FAS

“Camp”, de Avalon Fast

PREMIO AL MEJOR GUION DE LARGOMETRAJE DE LA SECCIÓN OFICIAL DE LA ASOCIACIÓN DE GUIONISTAS VASCOS – EUSKAL GIDOIGILEAK

“La torre de hielo” de Lucile Hadzihalilovic

PREMIO DEL PÚBLICO AL MEJOR LARGOMETRAJE DE LA SECCIÓN OFICIAL

“La ventana abierta”, de Ana Graciani

PREMIO DEL PÚBLICO AL MEJOR CORTOMETRAJE DE LA SECCIÓN OFICIAL

“Pobre marciano”, de Álex Rey

SECCIÓN PANORAMA

PREMIO DEL JURADO AL MEJOR LARGOMETRAJE DE PANORAMA

“Sasyq”, Yerden Telemissov

PREMIO DEL JURADO AL MEJOR CORTOMETRAJE DE PANORAMA

“Tenéis que verlo”, de Nacho Solana

Mención especial para “The Veil”, de Gabriel Motta

PREMIO MÉLIÈS DE PLATA AL MEJOR CORTOMETRAJE EUROPEO FANTÁSTICO DE LA SECCIÓN OFICIAL

“Lo que te falta”, de Sara Bermejo

PREMIO AL MEJOR PROYECTO PARA LA PRODUCCIÓN DE UN CORTOMETRAJE EN EUSKERA

“Gaua da luze”, de Itziar Lamarka y Ane Álvarez

PREMIO AL MEJOR GUION DE CORTOMETRAJE DEL III CONCURSO DE GUION DE CORTOMETRAJE PARA AUTORAS

Modalidad estatal: Gigi Romero

Modalidad vasca: Tania García de Pedro

PREMIO ESTRELLA DEL FANTÁSTICO

Eugenio Mira

PREMIO FANTROBIA

Bruno Martín

PREMIOS FANT DE HONOR

Aránzazu Calleja y Fabio Testi